¿Cuándo llega el proyecto a nuestro país?

Al Perú, llega en el 2001 por los terremotos que hubo en el sur, como una intervención de emergencia. Luego, en el 2005 se implementó un equipo de gente que empezó a trabajar, construyendo viviendas en asentamientos humanos de Lima, específicamente de Ventanilla. Hasta el momento se han construido en nuestro país 3086 casas.

¿Cómo trabajan con los voluntarios?

Lo primero que se hace es buscar jóvenes que les interese y que se enganchen con el proyecto. La idea es que los voluntarios no solo sean participantes sino también que sean parte del liderazgo de la institución, que se hagan cargo de dirigir luego los proyectos y las iniciativas. Los jóvenes deben sentir que tienen en sus manos el poder de hacer un cambio en el país.

¿Por qué trabajar con jóvenes universitarios?

Hay muchísimos jóvenes universitarios, o en edad universitaria, que no tienen muchas posibilidades de hacer trabajos de este tipo. Aquí tienen la posibilidad no solo de conocer una realidad sino de vincularse realmente con ella y trabajar en situaciones concretas. Los jóvenes pueden palpar el cambio que ellos mismos hacen al construir una casa. Hacemos convocatorias en universidades, institutos y les presentamos el proyecto. Es un trabajo fuerte y la idea es enganchar a toda esta generación en el cambio. Una vez que trabajas con una comunidad en situación de pobreza, nunca lo vas a olvidar.

¿Cómo nacieron los “Conciertecho”?

La idea era recaudar fondos para la construcción de casas. El primero fue un concierto pequeño en el colegio Los Reyes Rojos, donde tocaron bandas amigas de algunos voluntarios. Al año siguiente realizamos otro, que superó el éxito del anterior, donde hubo gente que incluso no llegó a entrar debido a la cantidad de gente. Nos dimos cuenta que no solo era una buena manera de convocar gente y difundir nuestro trabajo, sino también de conectar el proyecto con el público, difundiendo música y arte.

¿Qué etapas tienen los proyectos?

Nosotros trabajamos primero una etapa de viviendas de emergencia y luego una etapa de habilitación social. En la primera, la idea es solucionar una emergencia, que en este caso son personas que viven en viviendas no adecuadas. Luego, implementamos planes de salud, educación, capacitación a dirigentes, microcréditos, asesoría jurídica y urbana, que son planes a largo plazo. El objetivo es brindar herramientas para que las comunidades sean sostenibles en el tiempo. Por ejemplo, hemos dado más de 150 microcréditos para negocios, hay más de 200 personas graduadas en un oficio y tenemos más de 300 niños que asisten a colegios y que reciben educación. Nuestros objetivos finales son que las comunidades cuenten con identidad, que estén organizadas, que sean auto gestionadas y que estén vinculadas a sus redes formales, como centros de salud o gobiernos locales.

¿Cómo pueden las personas colaborar con la institución?

Empresas o personas pueden donar dinero para financiarnos, sin importar el monto, a Scotiabank Soles: 000-2388898 - Scotiabank Dólares: 000-2744867. También trabajamos con otras empresas como Young & Rubicam que nos hace todas nuestras piezas publicitarias de manera gratuita. Asimismo, los medios de comunicación nos pueden ayudar a difundir más nuestro trabajo y así lograr un mayor poder de convocatoria de voluntarios. La idea es siempre ser más personas, todos los posibles.

Día Mundial sin Compras

Un día para darle respiro a la billetera o la tarjeta. El Día Mundial sin Compras se celebró por primera vez en Vancouver, Canadá en septiembre de 1992, pero en 1997 fue trasladado al día después de Acción de Gracias en Estados Unidos y Canadá, buscando llamar la atención de las personas sobre el consumismo de dichas épocas. Fue fundado por el artista canadiense Ted Dave y la idea es abstenerse de comprar cualquier cosa durante 24 horas.

Día de la Maceta

En el Día de la Maceta, 22 de abril, nadie debe quedarse sin una de ellas. La idea de ese día es regalar a cuantos puedas una planta en una maceta, sin importar su tamaño. Esta celebración nació de un grupo de profesores del Instituto Cerro de los Infantes, España, quienes estaban relacionados a la defensa del medioambiente. Es una manera sencilla y divertida de concientizar sobre la importancia de las plantas en nuestro planeta y lo sencillo que es mantener una.

Día Internacional del Hombre

Un día para las barbas. El Día Internacional del Hombre es un evento internacional que se lleva a cabo el 19 de marzo y que fue inaugurado en 1999 en Trinidad y Tobago. En dicho día se busca tratar temas de salud de hombres jóvenes y adultos, promoviendo la igualdad de género y resaltando el rol positivo de los varones. La idea de formalizar este día fue apoyada por las Naciones Unidas en noviembre del 2009. Asimismo, la celebración se conecta con el Movember, que es un evento mundial donde los varones dejan crecer sus bigotes, buscando concientizar con esto sobre el cáncer de próstata y la depresión en el hombre.

Día Mundial del Sueño

La Asociación Mundial de Medicina del Sueño celebra todos los 20 de marzo el Día Mundial del Sueño. En todo el mundo se realizan actividades que buscan llamar la atención sobre los distintos problemas vinculados con el sueño y la importancia de dormir bien tanto para la salud, la educación, la sociedad y la seguridad vial. El Día Mundial del Sueño se creó en el 2008, siendo su objetivo principal disminuir el impacto y los trastornos que ocasiona el no dormir las horas necesarias en la sociedad.

Día de π

Al físico americano Larry Shaw se le ocurrió celebrar el Día de π en San Francisco. En el 2009 obtuvo finalmente una resolución de la Cámara de Representantes de los Estados Unidos en la que se declaraba al 14 de marzo como Día Nacional de π. Matemáticos y profesores alrededor del mundo organizan fiestas y reuniones, discutiendo y comentando sobre la importancia de dicho número en sus vidas, intercambiando anécdotas o imaginando cómo sería el mundo sin la existencia de π.

Sí eres de los que se pregunta cuánto cuesta hacer un mundial de fútbol, prepárate para una gigantesca respuesta. El primer mundial africano le costará a Sudáfrica más de 475 millones de dólares. Construir estadios y vías de comunicación de cero no ha sido un proceso barato ni práctico, pero la fiebre y pasión del fútbol siempre puede más. Se trata pues de una cifra astronómica para un país que aún sufre de mucha pobreza y una serie de conflictos sociales. Se estima que el impacto económico supere los 7 mil millones de dólares y genere un crecimiento del 10% en el PBI de dicho país. Nada mal para 30 días en las pantallas del mundo.

Millones de entradas

Para este mundial se pusieron a la venta 2,95 millones de entradas, de las cuales todavía quedan 650 mil disponibles. Los precios oscilaron entre los 80 y los 900 dólares. Eso sí, la reventa se adjudicó las mejores entradas para los mejores partidos, con lo cual se ha hecho casi imposible conseguir entradas para el partido inaugural y la final. Los países que más entradas han comprado son Estados Unidos con 107 mil, Inglaterra con 64 mil, Alemania con 30 mil y Australia con 26 mil. Gracias al número de turistas que llegarán a Sudáfrica, se estima que se crearán alrededor de 415 mil puestos de trabajo.

Los guardaespaldas están de moda

Ya casi no quedan guardaespaldas libres en Sudáfrica. Dicho gremio ha multiplicado considerablemente su demanda, como consecuencia del arribo de empresarios, estrellas del deporte y personalidades del espectáculo. Las empresas cobran en promedio 400 dólares al día por cada guardaespaldas que el cliente solicite. Algunas compañías inclusive han triplicado el número de sus clientes, por lo que andan desesperadamente en la búsqueda de más guardaespaldas para no perder ninguna oportunidad de negocio. Obviamente, las empresas de seguridad están manejando la posibilidad de ataques terroristas y cómo solucionarlos rápida y efectivamente.

De figuritas y banderas

Los álbumes de figuritas del mundial son tan clásicos como los goles de Brasil. Por ejemplo, la empresa colombiana Panini espera vender 40 millones de figuritas de las estrellas que jugarán en Sudáfrica. Sin importar que su selección no haya clasificado al mundial, los primeros 600 mil ejemplares se vendieron a las pocas horas de haber salido al mercado.

Por otro lado, gran parte de las banderas que ondearán en los meses de junio y julio son de procedencia China, ya que el Comité Organizador del Mundial encargó más de 10 mil banderas a empresas de dicho país. Hasta hace unos meses, la empresa china Shanghai Fashion Plastic Products tenía los permisos de fabricación de los muñecos de la mascota oficial, pero como consecuencia de una denuncia de la principal unión sindical sudafricana, la firma perdió los derechos. Así es el fútbol.

¿Cómo nace la idea de Bike Tours of Lima?

Nace luego de realizar varios viajes a otros países y comparar la oferta de actividades que tenían otras ciudades versus la oferta limeña. De esta manera, tratamos de fusionar el turismo alternativo con el turismo sostenible y ecológico que está claramente evidenciado con el uso de la bicicleta como estrella de nuestros tours.

¿Qué vacíos en la oferta de tours tenía que llenar tu idea?

Principalmente, la carencia de una real oferta de tours. Queríamos ir más allá del típico city tour en bus con 40 personas que no ofrece ninguna experiencia nueva a los viajeros y ofrecer un servicio de calidad, diferente y personalizado. Esto nos ha caracterizado desde el inicio de nuestras operaciones.

¿Cómo se seleccionan las rutas del tour?

Las rutas del tour han sido diseñadas tomando en cuenta la inmensa cantidad de lugares y barrios con especial atractivo en la ciudad y considerando los distintos intereses de los viajeros. Nuestro público es todo aquel con ganas de tener una experiencia distinta y enriquecedora. No hay restricciones de ningún tipo.

¿Cuáles son los beneficios de conocer la ciudad en dos ruedas?

Por ejemplo haces ejercicio, tienes un contacto mucho más cercano y personal con el entorno, ves la ciudad en todas sus facetas, y accedes a lugares que de otro modo no podrías.

¿Ofrecen otros tipos de servicios?

Ofrecemos la posibilidad de personalizar tu propio tour. Tenemos también opciones y actividades para empresas y grupos grandes. También tenemos tours a pie o “Walking Tours”, así como tours temáticos y tours pensados en deportistas.

Primer puesto en actividades en Sudamérica de TripAdvisor ¿Cómo crees que llegaron a esto?

Llegamos a esto porque pusimos la calidad en el servicio como prioridad de la empresa. Queríamos dar mucho más por menos y ofrecerles a los viajeros la posibilidad de tener una experiencia para recordar. Poco a poco el esfuerzo se vio recompensado y el feedback de la gente ha sido muy positivo. El hecho de estar primeros en el ranking nos motiva mucho, pues es un reconocimiento a nuestro trabajo y es un indicador de que estamos haciendo bien las cosas.

¿Cómo una pasión se vuelve una empresa rentable?

Primero, tienes que creer en ella. Segundo, tienes que crear las condiciones propicias para desarrollarla. Tercero, todos los días tienen que ser un nuevo reto y una nueva oportunidad. Suena a cliché pero es la realidad, si disfrutas haciendo lo que te gusta, y lo haces profesionalmente, el resto viene por sí solo.

La gastronomía peruana es una maravilla y de ella todo el mundo habla. Pero siendo sinceros, hay algunas propuestas que serían un tanto difíciles de explicar fuera de nuestras fronteras. Aquí hablamos un poco sobre el cuy, los ricos anticuchos y nuestra clásica Inca Kola. La mesa está servida.

Conocidos desde el siglo XVI como conejillos de indias, el cuy está considerado en el resto del mundo como una mascota divertida y con un alto nivel de ternura. Aquí, lo preferimos acompañado de un par de papas doradas. Se trata de un animal originario de la zona altoandina de países como el Perú, Colombia, Ecuador y Bolivia, y ha estado domesticado más de 3500 años. Es un animal fácil de criar y que no necesita mayores cuidados.

A pesar de que no cuenta con mucha carne, esta tiene una gran cantidad de proteínas y tiene solo un 7% de grasas, convirtiéndolo en un alimento realmente light. Se puede comer en el tradicional chactado, relleno y en picante. Desde hace unos años se puede encontrar en supermercados, y ahora lo venden hasta en hamburguesas y en latas de conserva. Y no solo es una popular fuente de alimento, sino que también es parte fundamental de la cultura popular y religiosa de muchos sectores de nuestro país. En nuestro país, en promedio, se come un aproximado de 65 millones de cuyes al año, lo que representan más de 100 toneladas de carne.

Con el corazón partido: Los anticuchos

Los anticuchos son un piqueo precolombino que nos han conquistado con su sabroso corazón. Y no solo vienen acompañados de una simpática rodaja de choclo, sino también de mucha historia y tradición. Ricardo Palma ya los citaba en sus Tradiciones Peruanas en 1833 y su receta tradicional tiene más de 500 años con nosotros. Su preparación es sencilla y económica, y durante el mes de octubre se vive una explosión en su consumo como comida tradicional de la Procesión del Señor de los Milagros.

En muchos países las vísceras son dejadas de lado y no son parte de la dieta diaria. En cambio, en el nuestro, no desperdiciamos ni el aliento de lo que nos comemos. En el 2005 la Asociación de Anticucheros y Sangucheros de Lince preparó un gigantesco anticucho de 58 metros que utilizó 450 kilos de corazón. ¿Fanatismo? Un poco, pero no hay que olvidar que un corazón de vaca solo tiene 112 calorías y relativamente muy poca grasa.

¿A qué sabe la Inca Kola?

Es tan peruana que nació el 28 de julio de 1935. Fue creada y vendida por la familia de origen británico Lindley y su fórmula se mantiene en total secreto, aunque con los años la gente empezó a reconocer el aroma de la hierba luisa. Lo que no es un secreto es lo perfecta que calza con nuestra comida, ya que su extremo dulzor contrarresta el picante y los demás condimentos. Junto a Irn-Bru de Escocia, comparten el título de ser las únicas dos gaseosas a las cuales Coca Cola no ha podido vencer en ventas en sus respectivos países. Es increíble como 500ml de un líquido amarillo nos llenan de tanto orgullo y pasión. ¿Tú qué opinas?

]]> http://www.tutazacafe.com/2010/04/y-esto-como-se-come/feed/ http://www.tutazacafe.com/2010/02/no-quiero-ser-beyonce/ http://www.tutazacafe.com/2010/02/no-quiero-ser-beyonce/#comments Fri, 19 Feb 2010 19:16:13 +0000 Editor http://www.tutazacafe.com/?p=381 Hace unas semanas llegó al Perú Patricia Cano, una cantante canadiense de origen peruano que vino a presentar su primer disco titulado This Is The New World. Tu Taza Café la entrevistó y lo que encontró fue una vida de película y un álbum sorprendente.

Patricia Cano a sus 31años no tiene miedo volver a empezar. Estamos camino a un  café en la residencial San Felipe y me cuenta que  luego de estudiar Literatura Latinoamericana y actuación en Canadá tuvo la suerte de recibir una propuesta para trabajar en el famoso Teatro del Sol de París con los maestros Arian Mushkin  y Jean Clemen. Una experiencia que marcaría su vida para siempre, lo mismo que conocer al escritor canadiense Thompson Highway. «El fue el que realmente abrió la puerta a la literatura indígena en Canadá. Con él he tenido la suerte de viajar pues alguna vez interprete un poema suyo y desde entonces me ha invitado a cantar en sus recitales en ciudades como Buenos Aires o Praga. Además de escritor es pianista y compositor él  ha sido una escuela para mí, que junto al Teatro del Sol me han abierto las puertas al mundo», dice Patricia. Hace unos años esta canadiense de origen peruano dejó con mucha pena la compañía de teatro francesa para dedicarse a la música y sobre cumplir su sueño: grabar un disco. Hoy aprovechó su visita a nuestro país para presentar su nueva producción musical en el Jazz Zone  de Miraflores.

Cuéntame un poco del disco

El disco tiene muchas influencias rítmicas y linguisticas. Es una fusión de soul, con ritmos peruanos, en donde también hay samba, jazz, perfume de bossa y landó. En resumen se trata de fusión.

¿Quiénes son los padres de esta producción?

Patricia  Cano y Carlos Bernardo. El es un músico brasileño que conocí en el Teatro del Sol. El viajó mucho con la compañía y estudio percusión nueve meses en Corea. Dos años después me tocó a mí viajar a ese país para aprender canto tradicional coreano. Un lugar multicultural como varios de los lugares que me ha tocado vivir. Cuando decido hacer el álbum me di cuenta que tenía que hacerlo con él por la excelente relación musical que nos une. Así nació esta producción muy personal en donde los ritmos peruanos no están allí por las puras. Cuando estuve en Canadá pensé muchas veces quién era yo. Y la respuesta fue siempre la misma, una canadiense con raíces peruanas y con influencias multiculturales. Así es mi disco.

¿Cómo te proyectas como artista?

Estoy trabajando para realizarme profesionalmente en el mundo del Jazz y la música independiente en el circuito de Canadá y Estados Unidos. No quiero ser Beyonce. Yo me veo en Festivales de Música y como tengo conexión en Perú también en nuestro país.

¿Cuándo descubres el Jazz?

Estudiando teatro fui al Rex con un amigo. Sentada en un club de Jazz aprendí a escuchar esta música. También en París escuché mucho Jazz. Otro descubrimiento que hice fue la música de Susana  Baca. Una amiga congolesa me invitó a ir a ver a una peruana que cantaba en el teatro Olimpia de París. Resultó ser Susana Baca. Yo no la conocía. Esa noche vi como las personas celebraban a la cantante, no era lo que había visto en las peñas peruanas para nada. Ella tiene un estilo totalmente propio, muy sensual y quebró todas mis referencias de recuerdos peruanos. En la sala había peruanos pero la mayoría eran franceses. Cuando descubrí que había un circuito como este  dije: eso quiero hacer. A partir de allí comencé a soñar de que uno puede presentar un álbum en cuatro idiomas, no como algo chic, sino natural. Si no hubiera trabajado en el teatro del sol no habría descubierto eso. Fue como un postgrado, pero mucho mejor. No es por nada que este álbum se llama This is a New World, una frase de un poema que resume el mundo intercultural en el que he crecido.

¿Qué es Hecho con Amor?

Una asociación que apoya gratuitamente a personas de escasos recursos, especialmente de provincias, que tienen o presumen tener esclerosis múltiple. Les brindamos traslado a Lima y alojamiento al paciente y un acompañante, así como los análisis neurológicos y todo el despistaje de esta enfermedad. Además, de ser necesario, donamos aparatos ortopédicos y brindamos compañía a los pacientes que se encuentran en sus casas a través de un grupo de voluntarios que les llevan ánimo y esperanza. Los fondos que recaudamos en eventos como éste nos permiten cubrir los gastos y continuar con nuestra labor.

¿Cómo es que decides crear esta asociación?

Porque tengo esclerosis múltiple. Visitando muchos doctores vi a personas que no tenían recursos. Para mí nunca ha estado lejos el tema social porque tuve una mamá y un padre que trabajaron la vida entera ayudando, pero nunca había entregado mi vida a una causa. En este caso se me presentó la oportunidad. Entre la opción te vas a morir y la opción te puedes morir ayudando, la segunda me parecía divina. Tenía una oportunidad en mi mano de darle un sentido a mi vida y entender por qué había venido a este mundo. Yo no me pregunté. La respuesta vino sola a mí.

Hablemos del concierto Música y Mar. ¿Quiénes van a participar?

Este concierto es organizado por Radio Filarmonía. Nosotros somos invitados por ellos para compartir la recaudación. Nuestro compromiso es la venta de las entradas. Se tienen que colocar alrededor de 700. Estamos esperanzados de que la gente va a ir a este sitio frente al mar a ver a la soprano Jacqueline Terry, el tenor Juan Antonio de Dompablo, la flauta melódica de Pedro Pablo Kuczynski y el acompañamiento de la Orquesta de la Universidad de Lima, dirigida por el maestro Luis Beteta.

¿Qué vamos a escuchar ese sábado?

Comenzamos con la obertura de Guillermo Tell; luego la obertura de Egmont, de Beethoven; el preludio al Acto I de La Traviata, de Verdi; Madama Butterfly, de Puccini; la zarzuela Maravilla, de Federico Moreno; El elíxir de amor, de Donizetti. Está también la obertura de Oberón y finalizamos la primera parte con un andante para flauta interpretado por Pedro Pablo Kuczynski. Luego siguen la Marcha eslava de Chaikovski, El sombrero de tres picos, que es muy conocida porque la canta mucho Juan Diego Flórez, continúa La tabernera del puerto, El trust de los tenorios, Concierto para arpa y flauta de Mozart, El gato montés, la Marcha Radetzky de Strauss y finalizamos con el brindis de La Traviata.

A propósito de la participación de PPK, ¿has tenido la oportunidad de conocerlo?

Sí. Ocurrió hace años cuando Martha Mifflin organizó un evento en el auditorio del colegio Santa Úrsula en donde participaron muchas personalidades de la política, diplomáticos, gente muy conocida del ámbito empresarial y también del lado social. En ese entonces me tocó bailar tango con el cónsul de Argentina. Allí tuve la oportunidad de conocer a Pedro Pablo y también de ver a Diego García Sayán tocar la batería. Habíamos ensayado como dos semanas. Te diré que todos participaban con gran pasión. Nada de temor al ridículo sino de total colaboración.

¿Por qué Maldito amor?

Lo que pasa es que es mi primer unipersonal y buscaba un tema en el que todos pudieran identificarse. De eso se trata el stand up comedy. Me di cuenta de que mucho de mi material giraba sobre el amor y las relaciones de pareja y podía funcionar. Por eso el nombre.

¿Cómo es el amor desde la perspectiva masculina de Carlos Palma?

Es un mal necesario. Porque te peleas y sufres por tu flaca pero igual sigues allí.

¿Cómo hablas del sufrimiento que te produce el amor con este unipersonal?

Toda experiencia dolorosa después de un tiempo se convierte en un material del que te puedes reír. El stand up tiene mucho de reírse de uno mismo. Si puedes reírte de ti mismo y de las cosas que han pasado entonces tienes suficiente correa para pararte en el escenario y contárselo a los demás.

¿Qué te han hecho las mujeres para que consideres maldito al amor?

De todo, no puedo hablar mucho porque por allí está mi enamorada. Pero te cuento que hice una recopilación de información con todo lo que me había pasado y luego fui a pedir información a mis amigos, pero ya con lo que me pasó sobraba hasta para una segunda obra.

¿Qué es lo que vamos a ver en Maldito amor?

Primero, como no soy conocido, tengo que hablar de mí. Hablo un poco de quién soy yo y de que soy parte de la generación leche Enci.

¿Por qué?

Los que no pasamos el metro setenta, jajaja. Hablo también de las etapas de conocer a una chica y gilearla a través del Facebook.

Internet ha cambiado la forma de seducirlas…

Claro, es totalmente diferente ahora con el Messenger y el Facebook. Luego hablo de cómo caerle a una chica o cómo terminar y de allí hablo de situaciones clásicas que se suscitan en una relación.

¿Qué es lo más difícil para ti de estar con una chica y lo más simple?

Creo que lo más difícil es el momento de caerle. Por el temor al rechazo. Si te has dado cuenta, los hombres nos aseguramos al máximo antes de lanzarnos a la piscina. En cuanto a lo más fácil, creo que es enamorarse. A esta edad uno se enamora fácil, lo difícil es concretar.

¿Cuánto tiempo te demoró preparar este stand up comedy?

Hace casi un año nació la idea y hemos venido trabajando el guión y la producción desde entonces.

¿Hasta cuándo va la obra?

Empezó el 13 de enero y vamos a estar todos los miércoles a las nueve de la noche en el Satchmo de Miraflores. Nos vamos a quedar hasta la segunda semana de marzo.

 Aproximadamente 200 sombreros provenientes de las colecciones de Mocha Graña, Mari Solari, Mod’Art, Ernesto Fernández Montagne y María Lucía Carrillo forman parte de esta fabulosa exposición, cuya curaduría ha estado a cargo de esta última.

En palabras de la curadora: «El imaginario colectivo de los años 40 y 50 planteó un gran reto para la creación de sombreros; éstos tenían que ser muy originales y utilizar toda la variedad de materiales disponibles. De esta manera, el sombrero se convirtió en el principal accesorio para acompañar estas tenidas, con colores vistosos, formas innovadoras y ricos materiales. Cubrirse la cabeza no era una necesidad, sino más bien la voluntad de mostrarse como individuo».

Se trata sin duda de un viaje en el tiempo. Una inmersión en la sociedad de esos años y su sentido de la opulencia, las fantasías y la seducción. El cine, la fotografía y hasta la austeridad de la Segunda Guerra Mundial o la opulencia de los 50 están registrados en esta muestra de sombreros.

«Inútil, vano, coqueto, fantasioso o sobrio, el sombrero siempre es el accesorio imprescindible», ha dicho la curadora María Lucía Carrillo. Cómo imprescindible deberían ser las visitas guiadas todos los días de 3 a 7 pm.